Bedste grafiske romaner nogensinde: fra Watchmen til Persepolis

Hvis du leder efter de bedste grafiske romaner nogensinde, skal du ikke lede længere. Vi har samlet vores otte foretrukne grafiske romaner fra en række forskellige årtier, lande og indstillinger, som du kan kaste øjnene over.

Mens nogle er ret fast fiktive - der er ingen kæmpe fremmede blæksprutter i New York, som vi kender til - andre blander den grafiske roman og erindringsbog for at danne helt nye genrer af selvbiografisk skrivning. Resultatet er otte ekstraordinære eksempler på illustreret historiefortælling, der skal berige livet for enhver bogorm, tegneserie-nørd eller keder, der ønsker at læse noget andet.

Vi er kommet langt fra formens tidlige dage, hvor tegneseriepaneler blev betragtet som lavt eller endda barnlige. I dag kan de bedste grafiske romaner være New York Times bestsellere, vinde Pulitzer-priser og virke lige så umagen værd at studere som Shakespeares indsamlede værker. Og hvis du ikke er interesseret i validering af highbrow, er de simpelthen gode læser, som de er.

Så uanset om du er interesseret i at læse om aldrende superhelte, den iranske revolution, amerikanske teenagere eller et uregerligt skæg, har vi bogen til dig. Her er de bedste grafiske romaner nogensinde, startende med en, som vi forventer, at du har hørt om i en eller anden form.

1. Vogtere

Mens Watchmen grafiske roman siden har haft en anstændig mængde tv-berømthed - hvad med HBO Watchmen tv-show, der kom ud i 2022-2023, samt den originale Zak Synder-filmtilpasning - intet slår helt rigtigt kildematerialet.

Watchmen blev oprindeligt oprettet som en tegneserie af Alan Moore og Dave Gibbons og har udholdt som et af de største litteraturstykker nogensinde. Det kan være en superheltehistorie, men det er en, der bruger linsen fra maskerede vigilanter til at stille alvorlige og presserende spørgsmål om regeringens rolle, den amerikanske udenrigspolitik og hvem der har ret til at udøve magt. Dens mindeværdige blanding af helte, fra den gadgetunge Night Owl til den fascistiske Rorschach, vil helt sikkert holde fast i dit sind længe efter læsningen.

Læs mere: Vil der være en Watchmen sæson 2?

2. Tæpper

Denne bevægende grafiske roman kan beskæftige sig med mindre emner end nogle på denne liste, idet den ikke vedrører massive politiske omvæltninger eller atomkrig. Men som en øm historie om voksen-og-alder og selvbiografisk erindringsbog ser Craig Thompsons tæpper på samlingen og trækker fra hinanden sin første romantik og livsskiftene, der fører til, at han afviser elementer fra hans kristne opdragelse. Udnævnt som Time Magazines bedste tegneserie i 2003, er det en stille historie, der stadig er værd at sidde med.

3. Persepolis

Marjane Satrapis illustrerede erindringsbog er et indsigtsfuldt, personligt og ofte dyster blik på at vokse op i Iran i en tid med stor politisk omvæltning - nemlig den islamiske revolution. Persepolis er unikt placeret som både en historisk oversigt over 1980'ernes Iran og en udforskning, der tilbyder en nuanceret skildring af iranske familier, og hvordan bredere politiske skift kan påvirke eller fange hjemmelivet samt kulturchoket ved at forlade og vende tilbage til sit hjemland. af forskellige kulturelle holdninger mellem Mellemøsten og Centraleuropa.

Mens Persepolis teknisk set består af to bind - Historien om en barndom og Historien om en tilbagevenden - kan du stadig finde dem samlet i en enkelt bog, som i dette link nedenfor:

4. Sjovt hjem: En familie-tragikomik

Denne grafiske erindringsbog om Alison Bechdels barndom i Pennsylvania som datter til en begravelsesdirektør er både morbid underholdende og dybt bevægende. Som en udforskning af Bechdels egen seksualitet og hendes families oplevelse af sorg og selvmord går Fun Home en tynd linje mellem den enkle visuelle stil i en tegneserie og dybden af ​​dens emne.

Fun Home blev endda tilpasset til en musical i 2013 og er blevet nomineret til adskillige litterære priser såvel som at være genstand for en akademisk konference i Frankrig.

5. Maus

Art Spiegelmans skelsættende grafiske roman, Maus, blev oprindeligt udgivet i serieform i 1980'erne og tackler Holocaust's berusende emne gennem interviews mellem Spiegelman og hans jødiske far.

Fortalt udelukkende i sort-hvide skitser, handler det om sorg, skyld og rædsel i deres fælles historie såvel som det anstrengte fædreforhold mellem Spiegelman og hans far.

Den eneste grafiske roman, der nogensinde har vundet en Pulitzer-pris, dens skildring af forfølgelse - fortalt gennem menneskeskabte figurer med jøder, tyskere og polakker afbildet som henholdsvis mus, katte og svin - er stadig et af de mest imponerende stykker tegneserielitteratur, der nogensinde er lavet.

6. Det gigantiske skæg, der var ondt

Selvom titlen kan være flippant, er denne skæve grafiske roman værd at være opmærksom. Det foregår i et ryddeligt og visuelt kontrolleret samfund, ting går galt, når den renbarberede hovedperson begynder at vokse uregerligt ansigtshår, og hvordan dette uventede element af kaos hurtigt begynder at overtage hans verdslige rutiner.

Hvad der er så charmerende ved Det gigantiske skæg, der var ondt, er, hvordan symmetrien og de rene linjer på dets tidligere sider gradvis forstyrres og undermineres af det hurtigt voksende skæg og dets indvirkning på verden omkring det - og det viser sig at være meget mere tankevækkende en lignelse end et første blik på omslaget kan antyde.

7. Spøgelsesverden

Daniel Clowes 'Ghost World blev først serietilført i begyndelsen af ​​90'erne og tackler den stille ulykke i det lille byliv og teenageangsten, der føltes af to piger, Enid og Rebecca, da de graduerer gymnasiet og begynder at se frem til den næste fase i livet, med de komplicerede kærlighedstrekanter og anstrengte forhold, der medfører.

Den grafiske roman er bemærkelsesværdig for stort set at holde sig til en begrænset sort-blå farvepalet, som gradvis bliver lysere og resulterer i en sort-og-lysegrøn palet i de afsluttende kapitler. Du kan også se filmatiseringen fra 2001, som også spiller Steve Buscemi og Scarlett Johansson, på BFI Player (eller via Amazon Prime Video).

8. Fra helvede

Alan Moore og Eddie Campbell's From Hell fik en temmelig forfærdelig filmtilpasning tilbage i begyndelsen af ​​00'erne, men det betyder ikke, at tegneserien ikke er værd at læse. Fra helvede er stadig et af de bedste fiktionværker baseret på mordene på Jack the Ripper med en sammensværgelsesteori-niveau historie, der gør mordene til en forbudsmand i det mørke århundrede. Uhyggelig på punkter, selvfølgelig, men bestemt en at anbefale til stærkere mave blandt jer.

  • 7 bøger, som HBO, Netflix eller Amazon skal tilpasse til tv

Interessante artikler...